声優のボイスサンプルに使えるセリフ例｜男女別・感情別の短い台本

声優の志望者の情報！

結論｜ボイスサンプルには人物・相手・感情の変化が伝わる短いセリフを使う

声優のボイスサンプルでは、声の高さやかわいさ、格好よさだけでなく、短い時間で人物像と感情を表現できるかが重要です。

自由に台本を選べる場合は、次の要素が入った10～20秒程度のセリフを用意すると、演技の意図が伝わりやすくなります。

  • 誰に話しているのか
  • どのような状況なのか
  • 相手に何をしてほしいのか
  • セリフの途中で感情がどう動くのか

ボイスサンプル用セリフを選ぶポイント

  • 普段の声に近いセリフを最初に入れる
  • 年齢・性格・感情が異なるセリフを組み合わせる
  • 大声や泣き叫ぶ演技だけに偏らない
  • 一つのセリフへ設定を詰め込みすぎない
  • 有名キャラクターの物まねにならないようにする
  • ナレーションを入れる場合は、セリフと読み方を変える
  • 応募先に指定原稿がある場合は自由台本より優先する

この記事に掲載する例文は、すべて既存作品とは関係のないオリジナル台本です。

そのまま練習へ使うだけでなく、自分の声質、得意な年齢、話しやすい言葉へ変更して使用してください。

声優のボイスサンプル用セリフは何秒がよい？

自由セリフ1本の長さは、声に出して10～20秒程度を一つの目安にできます。

ただし、これはすべてのオーディションに共通する公式ルールではありません。

提出する秒数、ファイル形式、セリフの本数、指定原稿の有無は、募集ごとに異なります。必ず最新の募集要項を確認してください。

短すぎるセリフ

「おはよう。今日も頑張ろうね！」

声質は伝わりますが、人物の目的や感情の動きまでは見えにくいセリフです。

人物像が伝わりやすいセリフ

「おはよう！　昨日の失敗、まだ気にしてる？　今日は私も一緒に残るから、もう一回だけ挑戦してみようよ。」

相手との関係、昨日の出来事、励ましたい気持ちが含まれています。

ボイスサンプル用台本の基本構成

短い台本を自分で作る場合は、次の順番へ当てはめると作りやすくなります。

1．相手への呼びかけ

2．現在の状況

3．自分の本音・目的

4．感情が動く最後の一言

台本作成の例

相手：待ち合わせに遅れてきた友人

目的：怒っているが、本当は心配していたと伝えたい

感情：怒りから安心へ変化する

「遅い！　何回電話したと思ってるの？　……でも、無事ならいい。事故にでも遭ったのかと思ったんだから。」

最初から最後まで同じ感情で読むのではなく、「怒り」「心配」「安心」という変化を作れます。

女性向けのボイスサンプル用セリフ例

ここでいう女性向け・男性向けは、使用できる人を性別で限定するものではありません。

自分の声質や得意な人物像に合うものを自由に選んでください。

1．明るく行動的な少女

「おはよう！　今日は絶対、屋上でお昼を食べようね。昨日みたいに先生に捕まっても、今度は私が助けに行くから！」

演技のポイント：話す前から相手を見つけて駆け寄ってきたような勢いを出します。最後は頼もしさを加えましょう。

2．おとなしく内気な少女

「この本、好きなんだ。言葉にできない気持ちまで、代わりに話してくれる気がして。……君にも、読んでほしい。」

演技のポイント：小さい声にするだけではなく、大切なものを相手へ渡す緊張と勇気を表現します。

3．負けず嫌いな少女

「まだ終わってない。あと一点取れば追いつけるんでしょ？　だったら下を向くのは、試合が終わってからにしようよ。」

演技のポイント：自分自身にも言い聞かせるように始め、途中から仲間を励ます方向へ力を広げます。

4．優しい先輩・姉

「焦らなくていいよ。最初から上手にできる人なんていないの。失敗した分だけ、次に気づけることが増えるから。」

演技のポイント：一方的に教えるのではなく、落ち込んでいる相手の表情を確認しながら話します。

5．仕事のできる大人の女性

「資料は確認しました。予定どおり午前九時に開始します。変更があれば、私に直接連絡してください。責任は私が持ちます。」

演技のポイント：早口にせず、情報を整理して伝えます。最後の一文では落ち着いた自信を出しましょう。

6．子どもを見送る母親

「薬は鞄に入れた？　忘れ物くらいなら届けられるけど、無理だけは代わってあげられないんだから。ちゃんと帰ってきてね。」

演技のポイント：前半は日常的な世話焼き、後半は心配を隠しきれない親の感情へ変化させます。

7．冷静な女性指揮官

「敵が狙っているのは正門じゃない。第三班は地下通路へ移動。私の合図があるまで、絶対に攻撃を始めないで。」

演技のポイント：緊迫した場面でも叫びすぎず、部下が聞き取れる明確な指示として読みます。

8．余裕のある女性の悪役

「ようやく気づいたのね。あなたが必死に守っていた扉は、最初から私を招き入れるために作られたものだったの。」

演技のポイント：怖い声を作るより、計画どおり進んだことを楽しんでいる余裕を表現します。

男性向けのボイスサンプル用セリフ例

1．勇気を出す少年

「先に行くなよ！　僕だってできる。怖くないって言ったら嘘だけど、君だけを行かせるほうが、もっと嫌なんだ。」

演技のポイント：最初は追いかけながら声をかけ、後半では恐怖を認めたうえで決意を見せます。

2．元気な青年

「よし、あと一回！　ここで諦めたら昨日と同じだ。記録が出なくても、昨日の自分には勝って帰ろうぜ。」

演技のポイント：元気さだけで押し切らず、疲れている仲間を本気で励ましている温度を入れます。

3．不器用で誠実な青年

「うまいことは言えないけど、困ったときは呼んでほしい。解決できるか分からなくても、一人にはしないから。」

演技のポイント：格好よく決めようとせず、言葉を探しながら誠実に伝えます。

4．穏やかな兄・先輩

「無理に話さなくていい。言葉が出てくるまで、ここにいるよ。急がなくても、君の気持ちはなくならないから。」

演技のポイント：相手の沈黙を待つ間を作ります。優しさを声量の小ささだけで表現しないようにしましょう。

5．冷静な刑事・調査員

「現場を封鎖してください。足跡を消したくない。報告は順番に聞きます。憶測ではなく、見た事実だけを話してください。」

演技のポイント：命令口調でも感情的にならず、状況を正確に管理する人物として読みます。

6．責任を負う隊長

「撤退する。反論は後で聞く。今は全員で生きて帰ることだけを考えろ。責任なら、俺が全部引き受ける。」

演技のポイント：怒鳴り続けるのではなく、迷いを断ち切る強い決断として表現します。

7．昔を懐かしむ高齢男性

「昔は、この坂を休まず走って上ったものだ。今じゃ途中で息が切れるが、見える夕日は、あの頃よりきれいだよ。」

演技のポイント：不自然に声を震わせず、呼吸、話す速度、言葉を選ぶ間で年齢を表現します。

8．静かな男性の悪役

「正義を名乗るのは自由だ。だが、守れなかった者の数まで忘れたなら、君も私と大して変わらない。」

演技のポイント：相手を脅すより、逃げられない事実を淡々と突きつけるように読みます。


感情別の短いセリフ例

感情別のセリフは、性別や年齢を限定せず使用できます。

「喜びの声」「怒った声」を最初から最後まで続けるのではなく、感情が生まれた理由と変化を考えて読んでください。

喜び

「見て、やっと動いた！　何度失敗しても諦めなくてよかった。最初に君に知らせたかったんだ。」

変化：驚きから達成感、相手への親しさへ移ります。

怒り

「勝手に決めないで。私たちがここまで守ってきたものを、あなた一人の都合で捨てさせない。」

変化：感情的な怒りだけでなく、守りたいものへの責任を後半へ入れます。

悲しみ

「大丈夫って言ったのは、あなたを困らせたくなかったから。本当は、もう少しだけそばにいてほしかった。」

変化：平静を装う状態から、隠していた本音が漏れる瞬間を作ります。

恐怖

「今、廊下で足音が止まった。鍵は閉めたよね？　……ねえ、そこにいるなら返事をして。」

変化：状況確認から不安、相手を確認できない恐怖へ進みます。

驚き

「え、これ……私の名前？　合格って、本当に？　ちょっと待って。まだ、夢じゃないよね？」

変化：理解できない状態から、少しずつ喜びが広がる様子を見せます。

照れ・恋愛

「別に待ってたわけじゃない。ただ、君が一人で帰ると危ないと思っただけ。……だから、笑わないでよ。」

変化：言い訳で隠していた好意が、最後に少し見えるようにします。

決意

「逃げれば楽なのは分かってる。でも、あの人が戻ってくる場所を守れるのは、今の私だけなんだ。」

変化：恐れや迷いを認めたうえで、自分の選択を決めます。

優しさ

「眠っていいよ。朝になったら、昨日より少しだけ楽になってる。ここには私がいるから。」

変化：励ますのではなく、相手の不安を静かに受け止めます。

焦り

「待って、今開ける！　そのまま動かないで。大丈夫、絶対に間に合わせるから、目を閉じないで！」

変化：自分も不安を感じながら、相手を安心させようとする二重の感情を表現します。

疑い

「あなたしか知らないはずの名前を、どうしてあの人が口にしたの？　偶然だって言うなら、私の目を見て答えて。」

変化：質問から確信に近い疑いへ強さを増していきます。

ナレーションのボイスサンプル用原稿例

声優プロダクションの公式プロフィールでは、セリフとナレーションを分けてボイスサンプルを掲載している例があります。

ナレーションではキャラクターを強く作りすぎず、内容を視聴者へ正確に届けることを意識しましょう。

明るい商品紹介

「慌ただしい朝にも、手軽においしい一杯を。香り豊かな豆をじっくり焙煎し、すっきりとした後味に仕上げました。今日の始まりを、少し特別に。」

演技のポイント：商品を押し売りするのではなく、使った後の心地よい生活を想像させます。

落ち着いたドキュメンタリー

「山あいの小さな集落に、春の訪れを告げる音が響きます。百年以上受け継がれてきた鐘を鳴らすのは、この町で育った子どもたちです。」

演技のポイント：情感を加えながらも、言葉の意味と映像を邪魔しないように読みます。

信頼感のある企業・サービス案内

「お申し込みは、パソコンまたはスマートフォンから行えます。必要事項を入力し、内容をご確認のうえ、画面下の送信ボタンを押してください。」

演技のポイント：情報を聞き逃さない速度で、手順ごとの区切りを明確にします。

子ども向け番組

「森の奥で見つけた、小さな丸い足あと。いったい誰が残したのでしょう。そっと耳を澄ますと、木の陰から不思議な鳴き声が聞こえてきました。」

演技のポイント：子ども扱いする読み方ではなく、次に何が起こるのか一緒に期待する雰囲気を作ります。

物語・ファンタジー

「空から星が消えた夜、王国で最も古い時計が動き始めました。それは、誰にも開けられなかった塔の扉が目覚めた合図でした。」

演技のポイント：説明文として処理せず、これから始まる物語へ聞き手を招き入れます。

旅行・観光案内

「石畳の坂道を上ると、港を見渡す小さな展望台に到着します。夕暮れには、海と町並みがゆっくり金色へ変わっていきます。」

演技のポイント：自分がその場所を訪れ、実際の風景を見ながら紹介しているように読みます。

ボイスサンプルの組み合わせ例

複数の自由セリフを提出できる場合は、同じ人物や感情ばかりを並べず、違いが伝わる構成にします。

初めて作る人の構成例

  1. 地声に近い自然な会話
  2. 得意な年齢・キャラクター
  3. 感情の強いセリフ
  4. 落ち着いたナレーション

女性の声を中心にした例

  1. 明るく行動的な少女
  2. 仕事のできる大人の女性
  3. 静かな悲しみ
  4. 商品紹介ナレーション

男性の声を中心にした例

  1. 不器用で誠実な青年
  2. 勇気を出す少年
  3. 静かな悪役
  4. ドキュメンタリーナレーション

ナレーションを目指す人の例

  1. 自然な自己紹介
  2. 企業・サービス案内
  3. 明るい商品紹介
  4. ドキュメンタリー
  5. 短い人物セリフ

すべてを一つの音声ファイルに入れる場合も、募集要項の制限時間を超えないようにしてください。

自分の声に合うセリフへ書き換える方法

例文をそのまま読んで話しにくい場合は、自分の口から自然に出る言葉へ変更します。

年齢を変える

少女の台本を大人の女性へ変える場合は、語尾や状況を調整します。

変更前：

「今日も一緒に帰ろうよ。昨日の話、まだ途中だったでしょ？」

変更後：

「今日は駅まで一緒に帰らない？　昨日の話、まだ結論を聞いていないから。」

相手との関係を変える

友人へ話す台本を、きょうだい、部下、恋人、敵などへ変えると、同じ文章でも距離感が変わります。

自分が言いにくい言葉を変える

滑舌練習の課題でない限り、普段まったく使わない言葉を無理に入れる必要はありません。

ただし、苦手な音をすべて避けるのではなく、提出前に発音を確認しましょう。

方言は本当に話せる場合に使う

方言は強みになりますが、イントネーションが不自然だと、人物より発音へ意識が向きます。

日常的に使っている方言や、指導を受けている方言を選ぶのが安全です。

ボイスサンプルで避けたいセリフ

有名キャラクターのセリフをそのまま使う

既存キャラクターの印象が強いセリフは、応募者自身の人物表現より、元の声優との比較や物まねとして聞かれる可能性があります。

応募先から作品や台本を指定されていない場合は、オリジナルの短いセリフを用意する方法があります。

自己紹介のような説明だけで終わる

「私は高校二年生で、明るく元気な性格です。スポーツが得意で、友達を大切にしています。」

人物設定を説明していますが、相手へ働きかける演技がありません。

設定はセリフの外で説明するのではなく、行動や言葉から伝えましょう。

最初から最後まで叫び続ける

叫び声は瞬間的な強さを伝えられますが、声質、発音、距離感、感情の細かい変化が分かりにくくなる場合があります。

通常の会話から感情が高まる構成にすると、演技の幅が伝わります。

一つのセリフへ設定を詰め込みすぎる

家族関係、過去、世界の危機、戦いの目的などを一度に説明すると、会話ではなくあらすじ紹介になります。

ボイスサンプルでは、一つの場面と一つの目的へ絞りましょう。

自分の声から離れすぎた役だけを選ぶ

低い声や幼い声など、普段と大きく異なる声ばかりを並べると、自然な演技や再現性を判断しにくくなります。

最初に地声に近いサンプルを入れ、その後に声の幅を見せる方法があります。

すべて同じテンポで読む

人物が違っても、同じ速度、同じ間、同じ語尾になると、声色だけを変えた印象になります。

相手の反応を想像し、どこで考え、どこで言葉を止めるのかを変えましょう。

セリフを収録する前に決めること

マイクの前へ立つ前に、各セリフについて次の項目をメモします。

  • 自分は誰か
  • 相手は誰か
  • どこにいるか
  • 直前に何が起きたか
  • 相手に何をしてほしいか
  • セリフ後に何をするか

設定例

セリフ：

「大丈夫って言ったのは、あなたを困らせたくなかったから。本当は、もう少しだけそばにいてほしかった。」

  • 人物：強がる性格の若者
  • 相手：長く一緒にいた友人
  • 場所：別れ際の駅
  • 直前：相手が電車へ乗ろうとしている
  • 目的：本当は帰らないでほしいと伝える
  • 感情：平静から寂しさへ変化する

このように設定すると、悲しそうな声を作るだけではなく、相手へ言葉を届ける演技になります。


ボイスサンプルを提出する前のチェックリスト

  • 募集要項に指定原稿がないか確認した
  • 指定された秒数・ファイル形式を守っている
  • 名前やファイル名の指定を守っている
  • 人物、相手、場所、目的を決めた
  • 地声に近いサンプルが含まれている
  • 同じ声質・感情だけに偏っていない
  • セリフとナレーションの読み方を変えている
  • 有名キャラクターの物まねになっていない
  • 言葉の頭や語尾が切れていない
  • 雑音、反響、音割れが目立たない
  • BGMや効果音が禁止されていないか確認した
  • 提出前にイヤホンとスピーカーの両方で聞いた

録音環境、マイクとの距離、ノイズ処理、音量調整については、次の記事で詳しく解説しています。

ボイスサンプル用セリフに関するよくある質問

この記事のセリフをそのまま使ってもよいですか？

この記事内の例文は、既存作品を引用せず、本記事用に作成したオリジナル台本です。

練習や自由原稿の素材として使い、自分の声質、年齢、話しやすい言葉へ変更してください。

男性が女性向けのセリフを読んでもよいですか？

問題ありません。

男女別の分類は人物像を探しやすくするための目安です。自分が表現したい年齢、性格、声質を基準に選んでください。

ボイスサンプルには何本のセリフを入れますか？

応募先の指定によって異なります。

指定がない場合は、似たセリフを大量に入れるより、自然な会話、得意役、異なる感情、ナレーションなど、役割の異なる数本へ絞る方法があります。

自己紹介も入れた方がよいですか？

募集要項に氏名や自己紹介を入れる指示がある場合は従います。

指示がない場合に独自の自己紹介を追加すると、制限時間を超える可能性があります。

BGMや効果音を入れてもよいですか？

提出先の指示を確認してください。

演技と音質を確認する審査では、BGMが声を聞き取りにくくする場合があります。指定がなければ、声だけのシンプルな音源が判断しやすいでしょう。

泣く演技では本当に泣いた方がよいですか？

実際に涙を流すことより、相手、状況、言葉の意味が声から伝わることが重要です。

泣き声を強くしすぎてセリフが聞き取れなくならないよう注意してください。

低い声や高い声を作った方が有利ですか？

無理に声を作るより、繰り返し同じ品質で出せる声を使うことが大切です。

地声に近いサンプルを入れたうえで、無理のない範囲で年齢や役柄の幅を見せましょう。

方言のセリフは評価されますか？

自然に話せる方言は特徴になります。

一方、十分に身についていない方言を使うと、演技よりイントネーションの不自然さが目立つ可能性があります。

セリフとナレーションは何が違いますか？

セリフは、物語の中にいる人物が特定の相手へ話す言葉です。

ナレーションは、映像や情報、物語を視聴者へ届ける役割があります。人物の感情だけでなく、聞きやすさと情報の整理も意識します。

有名なアニメのセリフを使ってはいけませんか？

応募先から指定されている場合は、その課題を使用します。

自由台本の場合は、元のキャラクターや声優の印象が強く、自分自身の表現より物まねとして聞かれる可能性があります。オリジナル台本も候補にしましょう。

まとめ｜短いセリフでも相手と感情の変化を作ろう

声優のボイスサンプルでは、特別に派手なセリフや長い台本を読む必要はありません。

重要なのは、短い時間でも人物が誰か、誰へ話しているか、何を望んでいるかが伝わることです。

  • 自由セリフは10～20秒程度を一つの目安にする
  • 募集要項の秒数・形式・指定原稿を最優先する
  • 相手、状況、目的、感情の変化を決める
  • 最初に地声へ近い自然な演技を入れる
  • 年齢、性格、感情の異なるセリフを組み合わせる
  • 女性向け・男性向けの分類に縛られず、自分の声で選ぶ
  • 怒鳴る・泣くなどの強い演技だけに偏らない
  • ナレーションでは情報を正確に届ける
  • 有名キャラクターの物まねではなく、自分の人物像を作る
  • 例文は自分が自然に話せる言葉へ変更する

台本を選んだら、すぐに録音するのではなく、相手の表情や直前の出来事を想像してみてください。

同じ文章でも、相手との距離や目的が変われば、声の速さ、間、強さも変わります。

声色の種類を増やすことだけを目指さず、短いセリフの中で人物が本当に考え、相手へ働きかけているように聞こえるかを確認しましょう。

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参考文献・参照サイト

参照日：2026年8月7日

※ボイスサンプルの提出方法、秒数、ファイル形式、指定原稿は募集ごとに異なります。応募時は必ず主催者の最新募集要項を確認してください。

※本記事のセリフ・ナレーション例は、既存のアニメ、ゲーム、映画、小説などを引用せず、記事用に作成したオリジナル台本です。

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